Czy pianino cyfrowe jest dla dziecka, początkującego dorosłego czy dla zaawansowanego gracza? Brak odpowiedniego instrumentu może mieć ogromne negatywne skutki, więc nie możemy lekceważyć tego zasadniczego pytania.
Muzyka ma niezwykle pozytywny wpływ na dzieci. Potrafi pozbyć się nudy i regularna gra na instrumencie doskonale rozwija koncentrację i motorykę. Naukowcy są zgodni, że gra na instrumencie nie tylko sprzyja rozwojowi intelektu u dzieci, ale także poprawia pamięć. Ponadto muzyka kształtuje cierpliwość, wytrwałość i dyscyplinę dzieci.
Mówi się, że na naukę gry na pianinie nigdy nie jest za późno. Ale w jakim wieku powinieneś zacząć, żeby nie było za wcześnie? Zdania ekspertów na ten temat są różne, ale w wieku od 3 do 5 lat dziecko jest już na tyle dojrzałe, aby wyruszyć w ciekawą podróż w świat muzyki.
W tym wieku byłoby jeszcze za wcześnie na poważne pianino cyfrowe, ale dzieci mogą po raz pierwszy zabawić się z klawiszami na jednym z keyboardzie dziecięcym. Są prawie niezniszczalne, mają szeroki repertuar zabawnych dźwięków i zredukowaną klawiaturę dostosowaną do palców dzieci.
W większości przypadków dzieci w wieku od 6 do 9 lat są wystarczająco dojrzałe, aby rozpocząć naukę gry na pianinie na poważnie. Potrafią dłużej zachować skupienie i bez większych trudności zrozumieć podstawowy kontekst melodii i rytmu. Granie na pianinie w tym wieku jest odpowiednią formą relaksu obok pierwszej pomocy przy pracy domowej.
Jeżeli chcemy, aby dzieci robiły postępy w grze na instrumencie i trzymały się go, należy powierzyć je wykwalifikowanemu nauczycielowi muzyki lub zapisać się do szkoły muzycznej.
Najpopularniejszym wyposażeniem szkół muzycznych jest akustyczne pianino. Pianino cyfrowe jest bardziej odpowiednie do ćwiczeń w domu. Nie zajmuje dużo miejsca, ładniej wygląda i pozwala na zabawę z podłączonymi słuchawkami.
Pianino elektryczne dla dzieci powinno jak najbardziej przypominać brzmienie i wrażenia z gry na pianinie akustycznym. Trzeba sięgnąć po modele, które mają wyważony mechanizm młoteczkowy i dynamiczne klawisze. 88-klawiszowe pianino z wbudowanymi głośnikami, wyjściem słuchawkowym i co najmniej 64-głosową polifonią powinno być normą.
Najbardziej realistyczny dźwięk i wrażenia z gry, porównywalne z pianinem akustycznym, powinny być również zapewnione dzieciom w wieku od 10 do 15 lat. Dobrej jakości program szkoleniowy również może przynieść korzyści w tym wieku. Bardziej ambitne modele umożliwiają nawet oglądanie szczegółowej notacji na głównym wyświetlaczu fortepianu i wskazywanie wszelkich błędów.
Aby utrzymać właściwe tempo utworu, używany jest metronom. Początkujący powinien go używać, dopóki nie zdobędzie naturalnej zdolności utrzymywania tempa.
Mechaniczny metronom to elegancki dodatek do pianina, ale obecnie jest w pełni zastąpiony praktycznym i łatwym: do użycia metronom wbudowany w korpus pianina cyfrowego. Dlatego skupmy się na wyborze fortepianu z wyważonym mechanizmem młoteczkowym, programem nauczania i metronomem.
Standardowy model odpowiedni dla pianistów w wieku 10 lat i starszych powinien być wyposażony w co najmniej 128-głosową polifonię.
Przede wszystkim pianino cyfrowe musi mieć wszystko, co może zastąpić pianino akustyczne, jego brzmienie i wrażenia z gry. Nie ma innej gwarancji, że początkujący gracz nie nabędzie błędnych nawyków gry. Skupmy się na modelach, których klawiatury naśladują dynamikę klawiatury akustycznej, czyli różne opory klawiszy przy różnej intensywności naciśnięcia.
Każda marka wykorzystuje własne technologie, aby jak najbardziej dopasować odpowiedź klawiszy do pianina akustycznego. Później omówimy dynamikę klawiatury. Jeśli instrument ma klawiaturę z dynamicznymi klawiszami, gracz zyska w przyszłości dobre podstawy i umiejętność gry na dowolnym innym pianinie.
Początkujący nie będzie w stanie od razu wykorzystać wszystkich funkcji, które oferuje pianino elektroniczne. Wybierając pianino cyfrowe, powinniśmy szczególnie zwrócić uwagę na jakość klawiatury i ogólną łatwość obsługi. Wyposażenie fortepianu musi również obejmować pedały. Ich celem podczas grania jest nie tylko urozmaicenie, ale często jest to konieczność w interpretacji wielu utworów, a nawet mają specjalny symbol zarezerwowany w zapisach nutowych, aby gracz wiedział, kiedy użyć pedału. Jeśli napotkamy model, który nie ma wbudowanej jednostki pedałów bezpośrednio w podstawie pianina, powinniśmy kupić zewnętrzne pedały klawiatury.
Standardowym wyposażeniem wbudowanego pedału klawiatury jest pedał podtrzymania dźwięku (nazywany również pedałem tłumika), pedał sostenuto i pedał soft.
Soft pedał zmiękcza dźwięki. Powstały w ten sposób dźwięk jest stonowany, cichszy i mniej wyraźny.
Pedał Sostenuto ma podobną funkcję jak pedał sustain i często są mylone przez początkujących. Różnica polega na tym, że pedał podtrzymania przedłuża dźwięk wszystkich aktualnie słyszalnych dźwięków, a pedał sostenuto przedłuża tylko te dźwięki, które były słyszalne przed naciśnięciem.
Pedał Sustain rozszerza brzmienie. Modele wyższej jakości pozwalają na użycie pedału sustain z funkcją półpedału. Dzięki tej wyrafinowanej funkcji pedał nie jest ograniczony tylko do dwóch podstawowych pozycji, ale może również dynamicznie reagować na intensywność, z jaką na niego nadepniemy.
Pianino dla początkujących powinno mieć wbudowany metronom, który pomaga uzyskać właściwe wyczucie tempa i jest łatwy w użyciu. Eksperci zalecają rozpoczęcie korzystania z metronomu równolegle z pierwszymi nauczonymi dźwiękami. Dzięki metronomowi początkujący ustali wewnętrzny zegar rytmiczny, nauczy się dostrzegać tempo i rytm kompozycji oraz doskonali swoją technikę. Doskonałe pianina cyfrowe mają wbudowany metronom, który jest łatwy w obsłudze. Można regulować zarówno liczbę uderzeń na minutę (BPM), jak i głośność kliknięcia.
Dużą wartością dodaną dla początkującego może być również wysokiej jakości wbudowany program nauczania lub aplikacja na urządzenia inteligentne, która pozwala graczowi śledzić jego ulubione piosenki lub prowadzić go w czytelnej kartce i programie, jaki ton w piosence będzie następny. Renomowane marki oferują różne aplikacje za darmo. Wybór aplikacji jest ogromny, ale najbardziej satysfakcjonują nas aplikacje flowkey lub Skoove.
Powinniśmy zwrócić szczególną uwagę, jeśli wybieramy pianino elektryczne dla średnio zaawansowanego lub zaawansowanego gracza jako instrument do występów w zespole lub do grania nowoczesnych stylów muzycznych opartych na gatunkach takich jak rock, pop czy jazz.
Przyjrzyjmy się pianinom cyfrowym, które mają odpowiednią stację produkcyjną „pod maską” i oferują wiele zaawansowanych funkcji, a także dobierzmy się do rodzaju konstrukcji. Czy pianino powinno służyć jako standardowe pianino domowe, czy będzie często przenoszony z miejsca na miejsce?
Większość modeli standardowych pianin domowych ma masywną obudowę przymocowaną do drewnianej podstawy z zamkniętym tyłem. Zwykle ważą około 40 kg, ale niektóre modele mogą ważyć około 100 kg, więc częsty transport nie wchodzi w rachubę. Jest to solidny mebel, który również zachwyca swoim designem.
Przyjrzyjmy się pianinom cyfrowym, które mają odpowiednią stację produkcyjną „pod maską” i oferują wiele zaawansowanych funkcji, a także dobierzmy się do rodzaju konstrukcji. Czy pianino powinno służyć jako standardowe pianino domowe, czy będzie często przenoszony z miejsca na miejsce?
Większość modeli standardowych pianin domowych ma masywną obudowę przymocowaną do drewnianej podstawy z zamkniętym tyłem. Zwykle ważą około 40 kg, ale niektóre modele mogą ważyć około 100 kg, więc częsty transport nie wchodzi w rachubę. Jest to solidny mebel, który również zachwyca swoim designem.
Istnieją również modele lekkie, które również są przymocowane do drewnianej podstawy, ale są bardziej kompaktowe, nie mają wypełnionego tyłu i dzięki znacznie mniejszej wadze są łatwe do przenoszenia. Osobnym rozdziałem są modele przenośne, które nie mają solidnej podstawy a swoimi kompaktowymi wymiarami i wyglądem przypominają raczej keyboardy niż fortepiany, ale nie brakuje im niczego sprzętowego.
Bardziej zaawansowani gracze z pewnością docenią funkcję automatycznego akompaniamentu, którą można znaleźć również w klawiaturach. Oferta i zakres jakości wbudowanych rytmów, którym możesz towarzyszyć własnym graniem, jest naprawdę bogaty. Ten kreatywny, zaawansowany gracz już dawno opanował podstawy i jest zainteresowany eksperymentowaniem z dźwiękiem i tworzeniem własnych kompozycji. Przydaje się więc funkcja nagrywania. Pojemność i jakość dyktafonu różni się znacznie w zależności od modelu. Modele podstawowe mogą zapisać tylko jeden utwór, marki premium mogą zapisywać wiele utworów i pozwalają na nagrywanie gry każdej lewej i prawej ręki na osobnych ścieżkach.
Popularna funkcja łączenia dźwięków (zwana Layer lub Dual) również znajdzie zastosowanie twórcze, ponieważ pozwala na dodanie brzmienia innego instrumentu z bazy danych do brzmienia pierwotnie używanego fortepianu. Dźwięk oparty na przykład na organach, syntezatorach czy instrumentach smyczkowych może stworzyć bardzo ciekawe przestrzenne tło. Można go również modyfikować dodając różne efekty, najczęściej znajdziemy efekty wbudowane, takie jak hall, chorus, phaser, tremolo, room. Wiele modeli przenośnych pasowałoby również do kategorii fortepianów scenicznych dzięki ich angażującym, kreatywnym funkcjom. Czasami trudno jest wyznaczyć granicę między tym, co nadal jest uważane za pianino cyfrowe, a tym, co jest scenicznym pianinem.
To prawdziwy créme de la créme wśród narzędzi cyfrowych. Nawiązują one do akustycznych fortepianów koncertowych swoim specyficznym eleganckim kształtem i najnowocześniejszą klawiaturą. Instrumenty te oferują próbki dźwiękowe najlepszych fortepianów koncertowych świata nagrane w wysokiej jakości z wyjątkowo bogatym wyróżnieniem wszystkich szczegółów. Symulacja dźwięku uznanych fortepianów akustycznych w najsłynniejszych salach koncertowych na świecie jest doskonała.
Cyfrowe fortepiany wykorzystują zaawansowane technologie, aby naśladować potężny pogłos typowy dla instrumentów akustycznych, który jest generowany przez rezonans w całym korpusie instrumentu. Górną pokrywę można otworzyć, aby dźwięk był głośniejszy, podobnie jak w akustycznych fortepianach.
Najwyższa jakość kosztuje, a ich cena jest znacznie wyższa niż w przypadku standardowych pianin cyfrowych. Te elementy designerskie po prostu nie są przeznaczone dla wszystkich, jednak gdy te szykowne i eleganckie elementy błyszczą w przestronnym wnętrzu, ich wygląd i dźwięk są naprawdę tego warte!
Najważniejszą cechą pianina cyfrowego jest możliwość mniej lub bardziej realistycznego naśladowania dźwięku i wrażenia z gry typowego dla pianina akustycznego. Skupmy się na dźwięku, klawiaturze i polifonii.
Dźwięk pianina cyfrowego oparty jest na zdigitalizowanych próbkach prawdziwych pianin akustycznych
Każdy producent ma inne podejście do naśladowania brzmienia pianina akustycznego.
Najważniejsze jest to, jak dokładnie pianino może symulować dźwięk pianina akustycznego.
Niektóre modele oferują bogatą kolekcję dźwięków, co jest w porządku, ale musimy zastanowić się, z czego faktycznie będziemy korzystać podczas gry.
Dźwięk pianina cyfrowego jest efektem imitacji poszczególnych próbek, które pochodzą z nagrań prawdziwych fortepianów koncertowych i fortepianów.
Jednak w niektórych raczej podstawowych modelach nie każdy klawisz jest samplowany dźwiękiem pianina akustycznego, a na przykład tylko co trzeci. Dźwięki niespróbkowane są wówczas jedynie wynikiem pochodnej transpozycji próbkowanych tonów.
Może się to objawiać dziwnymi próbkami lub innym zabarwieniem tonów, jeśli słuchamy wystarczająco uważnie. Ponadto należy zwrócić uwagę, aby poszczególne tony nie brzmiały sterylnie. W naturalnym środowisku fortepianu akustycznego, granemu tonowi zawsze towarzyszyłby dźwięk wtórny lub lekki rezonans struny.
Podczas gry na pianinie akustycznym często pojawia się sąsiedni ton lub ton z wyższego spektrum częstotliwości. Wszystkie te dźwięki boczne są naturalne, więc powinny być również zawarte w zsamplowanych dźwiękach pianina cyfrowego. Zależy to od tego, w jaki sposób technologia stosowana przez każdego producenta lub model może sprostać temu wyzwaniu. Marki takie jak Kurzweil, Yamaha, Roland i Korg to tradycyjnie gwarancja realistycznego dźwięku.
Sposób wykonania klawiatury, wyważenie klawiszy i ich powłoka mają duży wpływ na ogólne wrażenia z gry.
Termin klawiatura zrównoważona odnosi się do zdolności klawiszy do dynamicznego reagowania na naciskanie.
Ponieważ pianina cyfrowe nie posiadają tradycyjnej mechaniki uderzania młotkiem w strunę, muszą stosować wyrafinowany sposób balansowania klawiszy, aby móc naśladować cechy i doświadczenie gry na pianinie akustycznym.
Chociaż młotek jest również częścią mechaniki pianina cyfrowego, nie wytwarza dźwięku, a po naciśnięciu służy jedynie jako przeciwwaga dla klawisza. W przypadku pianina cyfrowego sam dźwięk jest tworzony za pomocą elektronicznych czujników.
W ten sposób zrównoważona klawiatura symuluje opór i reakcję klawiszy tradycyjnego mechanizmu młoteczkowego. Producenci pianin cyfrowych mieli też do czynienia z inną typową cechą pianin akustycznych - młoteczki klawiszy basowych są cięższe niż młotki tonów w wyższych pozycjach. Dlatego projektanci pianin cyfrowych wpadli na pomysł pewnego rodzaju wyskalowanego lub wielopoziomowego balansu klawiszy.
Każda marka opracowuje własną technologię imitującą mechanikę młotków fortepianu akustycznego. Dlatego inaczej nazywają swoje rozwiązania równoważenia kluczy: Korg: Real Weighted Hammer Action, Yamaha: Graded Hammer, Roland: Progressive Hammer, Kurzweil: Graded Hammer Action lub Casio: Scaled Hammer Action.
Polifonia składa się nie tylko z dźwięków granych palcami, ale także z dźwięków w tle lub pedału podtrzymującego. Dlatego polifonia 128 tonów szybko się wyczerpie.
Ten kluczowy parametr wskazuje, ile dźwięków można grać na pianinie w tym samym czasie.
Pianino z wyższą wartością polifonii pozwala użytkownikowi grać bardziej złożone melodie bez pomijania żadnych nut.
Oprócz tonów, które gramy palcami, do powstałego dźwięku musimy policzyć także wszystkie tony, które są słyszalne, gdy naprzykład naciskamy pedał sustain.
Jeśli pianino cyfrowe ma pojemność mniejszą niż 128-tonowa polifonia, dość łatwo osiągniemy jej limit. Dźwięki, które nie mieszczą się już w limicie, są po prostu usuwane z powstałego dźwięku przez pianino.
Wybrane pianino cyfrowe powinno mieć co najmniej 128-tonowa polifonia, pianina najwyższej jakości oferta do 256 do 384 głosów lub nawet nieograniczona polifonia.
W pakiecie pianina cyfrowe lub stage pianina znajdziesz wszystko, czego potrzebujesz. Po prostu rozpakuj, podłącz i graj. Obecnie wszystkie pianina cyfrowe mają wbudowany system audio, a pakiet zawiera również domyślnie zasilacz. Upewnij się, że model, którego szukasz, zawiera również pedały, których będziesz potrzebować wcześniej czy później. Oprócz podstawowych akcesoriów przydaje się krzesło, a także słuchawki. Atrakcyjnym wyborem jest pakiet instrumentu i akcesoriów, który oferuje nie tylko pianino cyfrowe, ale także słuchawki, krzesło i inny praktyczny sprzęt po obniżonej cenie.
Chociaż każde pianino akustyczne z czasem się rozstraja, a do strojenia potrzebny jest profesjonalny tuner, nigdy nie będzie to miało miejsca w przypadku instrumentu cyfrowego. Szukając odpowiedniego miejsca na jego umieszczenie, należy mieć na uwadze, że ma on w większości konstrukcję drewnianą, dlatego nie powinniśmy umieszczać go w pobliżu otwartego ognia, kominka czy komina.
Jak powinniśmy wykonywać regularną konserwację i pielęgnację? Najbardziej wrażliwą częścią fortepianu jest elektronika i klawiatura. Zawsze zakrywamy klawiaturę. Jeśli pianino nie ma zabezpieczającej pokrywy, powinniśmy wyposażyć stosunkowo do rozmiaru kluczową osłonę przeciwpyłową w odpowiednim rozmiarze. Kurz pozbywamy się regularnie, najbardziej praktyczna jest zwykła ściereczka antystatyczna. Klawisze możemy też dokładnie umyć czystą szmatką zwilżoną wodą, ale musimy uważać, aby woda nie dostała się między klawisze. W ten sam sposób myjemy pedały.
Aby usunąć kurz i brud z korpusu, używamy szmatki i odrobiny płynu do mycia okien. Nie powinniśmy stosować tego do modeli, które mają konstrukcję wykonaną z prawdziwego drewna. Zaleca się stosowanie specjalnego środka pielęgnacyjnego do określonego rodzaju drewna.
Z własnego doświadczenia wiemy, że renomowane marki pianin elektrycznych charakteryzują się bardzo niską awaryjnością. Jeśli jednak i tak wystąpi usterka, zalecamy powierzenie jej specjaliście. Jeśli będziesz musiał zgłosić roszczenie gwarancyjne, zdecydowanie powinieneś skontaktować się z naszym centrum reklamacji, które znajdzie skuteczne rozwiązanie.